【香港訊】全球花藝設計界正迎來一場深刻的變革。一份針對 2026 年花卉設計市場的權威指南揭示，未來的花藝作品將超越傳統的視覺美學，轉向以情感、敘事性與體驗式設計為核心。設計師們正透過強烈的象徵意義、大膽的色彩應用及結構化的形態，將花卉藝術提升為一種深度心靈溝通的媒界。
這份趨勢報告指出，當代社會對希望、韌性與內在平衡的普遍渴求，正深刻影響大眾對花卉的選擇與詮釋。花卉不再僅是裝飾，而被賦予「情感傳達媒介」的角色。
情感共鳴：翠雀花當選年度之星
在眾多花材中，高聳優雅的翠雀花（Delphinium）被推舉為 2026 年的年度之花。其筆直的莖幹和豐富的色彩寓意著對目標的追求與心靈的平靜，完美契合了當代對穩定與樂觀的嚮往。同時，財富樹（Pachira aquatica）則獲選為年度植物，象徵穩健的財富與生活平衡，反映了消費者對可持續、長久陪伴型植物的偏好。
設計趨勢的轉變強調「意圖性」與「敘事性」。花藝師必須精心挑選每一種花材、葉子與色調，藉此講述一個故事、傳遞特定的文化或情感象徵，從而與觀者建立視覺與精神上的共鳴。
色彩新向標：從寧靜粉彩到戲劇化寶石色調
2026 年的色彩趨勢呈現出兩極共存的特點：既有柔和的寧靜感，亦不乏強烈的戲劇張力。
日落與大地色系成為引人注目的焦點，包括溫暖的珊瑚色、琥珀色、可可色與沙色調。這種色彩組合營造出溫馨、親近自然的氛圍，非常適合居家與活動空間，帶來舒適與踏實感。
此外，柔和的粉彩色系統，如薰衣草、鼠尾草、粉藍及中性色，持續受到極簡主義與現代婚宴的青睞。它們能突顯花材的質感，帶來優雅的寧靜感。
然而，為了滿足高端活動與奢華婚禮的需求，寶石色與深色調正日益流行。翡翠綠、寶石紅、深紫與濃郁的酒紅色調，與白色或柔和粉彩搭配時，能創造出豐富的層次與情感張力，增添戲劇化的高級感。
形態的進化：雕塑感與多感官的沉浸體驗
新一年的花藝設計正逐漸擺脫傳統對稱花束的限制，轉向更具雕塑感、質感豐富且富動態的排列。
- 建築型花藝： 高聳、非對稱的設計利用長莖與線條，使花卉呈現出雕塑般的存在感。這種設計將花藝從裝飾升級為空間體驗的組成部分。
- 質感層次： 花藝師將精緻花材與草本、果穗及羽毛狀元素（如芒草、紅穗莧）結合，提供多感官的沉浸式體驗，鼓勵觀者透過觸覺感受花卉魅力。
- 混合媒材： 鮮花與乾燥花的混搭設計延續流行，不僅增加了層次感，更符合永續理念，延長了作品的壽命與觀賞期。
永續性設計成為核心價值
永續性已成為 2026 年花藝設計的核心理念，這要求花藝師必須靈活應變。優先使用本地種植與季節性花材是減輕碳足跡的關鍵行動。
設計師亦提倡可重複使用的花卉裝置，例如將典禮佈置的花卉重新設計用於晚宴場地，極大化花材壽命並減少浪費。長壽型植物禮品如財富樹的受歡迎，正反映了消費者對「精明消費」與環保責任的重視。
對於專業花藝師而言，將情感的敘事性、建築感的形態與永續的採購模式融為一體，不僅能提升花藝作品的藝術價值，也將鞏固其作為講述生活故事、傳達時代精神的藝術媒介地位。這場設計浪潮預示著花卉行業將迎來一個更具深度與體驗感的黃金時代。